김광림 작·연출 《날 보러와요》 공연제작의 실제 = Production thesis on <<Come and see me>> written and directed by Kim, Kwang Lim

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

When we look into the inner part of art history, we can find a spiritual center pole which rules the times. We can say it is nothing but historic conditions and the circumstances of the times. On this ground a work is created by the subjective reception of an individual artist as well as his creative eye. This tells us a point that the relationship between the times and a writer who reads out the times is a very important factor which forms the width and depth of an art work in art history. Accordingly the circumstances of the times and the spiritual pole of a writer are important inner motives of a work in creating the work. Since《Come and see me》 has been produced, as a part of this, based on an actual accident called chain - murder at Hwasung which started to occur from September of 1989, it deserves to be called a play which has endowed reality to artistic value, and which has achieved success in pulling out the exploration of subtle substance called truth.
First of all, when we review it from the context of the times, it was enough to arouse audiences' curiosity from the point that the play was produced based on actual murders. Moreover, an additional point that the writer clearly suggested his creative interpretation and intention in the play makes it clear as to why this work has been repeatedly put on the stage and applauded by audience.
Secondly, in character setting, the writer tried to have more humanistic and cubic prospects by endowing the variety of characteristics. Investigation of the murders in the play gets more and more complicated in mystery by the three suspects who have mental problems showing the character of heretics who refuse to compromise with reality. It is the device by which the writer Kim expressed the question to the non-existence of truth, which he originally intended to ask, in most dramatic way, and also it is the element which leads spectators into endless confusion.
Eventually, answers to questions like 'What is truth?' and 'Does truth exist?' is entangled with two knobs of affirmation and denial. As detective Kim comes to a catastrophic conclusion, this non-existence perception of truth turns to the perception that truth exist but it is difficult to discern. As he mentioned in front of the audience, he comes to confront with the dual natures of truth and untruth.
And also, one other thing to note in the play is the command of realistic dialogues and the plot of quadruple character roles by one actor. As the writer himself snooped actual sites many times for information to endow more reality and put enormous efforts to materialize cubic human image, we can see the traces of his elaboration soaking out from the play. As to the cruelty and sultriness of the murders, genuine horror of detective drama was well sublimated to the writers unique funny laugh element by the various tiny happenings between voluble detective Kim and Miss Kim.
I, the researcher, have been in agony, through the study on these characters, as to how can I demonstrate it on the actual stage. On the issue of digesting ability of multiple roles by one actor, the writer tried to express his kind of unique creativity with clear understanding of the writer and director, and to more naturally visualize the inner world in order to make the stage as the place where the audience can breathe and react together with performers. Accordingly, this play became a medium to the researcher, which made the researcher try to explore the hidden truth with close relationship with audience.
The purpose of this study is to explore the essential qualities of a play through the various elements of the play such as the actual production process, directing, characters, scenes, stage, and costumes, etc. At the same time, I would hope that, by this study, the artistic value of《 Come and see me》can be proved once again and becomes stimulus to make better plays.

국문 초록 (Abstract)

예술사의 안자락을 들여다보면 한 시대를 지배하는 중심적인 정신의 기둥을 발견하게 된다. 이는 바로 역사적인 조건과 시대 상황이라고 할 수 있을 것이다. 한 작품은 이를 밑바탕으로 예술가 개인의 주체적인 수용과 더불어 독창적인 안목이 창조되는 것이다. 바로 시대와 그것을 읽어 내는 작가와의 관계는 예술사에 있어 폭과 깊이를 형성하는 중요한 요소임을 말해 준다. 따라서 한 작품이 탄생되는데 시대적 정황과 작가의 정신적 기축은 작품 내면의 중요한 모티브를 제공한다. 이러한 일환으로 작품 《날 보러와요》는 1989년 9월부터 시작된 ‘화성연쇄살인사건’이라는 실제 사건을 토대로 만들어져 그 예술적 가치에 리얼리티를 부여하고 ‘진실’이라는 미묘한 본질 탐구를 끌어내는데 성공한 작품이라고 할 만하다.
우선 시대적 맥락에서 살펴보면 이 작품이 실제 일어난 사건이 소재라는 점에서 많은 관객으로 하여금 호기심을 일으키기에 충분했다. 또한 여기에 작가의 독창적인 해석과 의도하는 바를 분명히 제시했다는 점을 더하면 이 작품이 왜 수 차례에 걸쳐 무대에 올려지고 사랑을 받고 있는지에 대한 이유는 분명해진다. 우선 인물 설정에 있어서 여러 다양한 성격을 부여함으로써 좀 더 인간적이고 입체적인 조망을 꾀하였다. 정신적 장애가 있고 현실과 타협하지 않은 이단아의 기질을 보이는 세 용의자에 의해 수사는 점점 미궁 속으로 빠져 들어간다. 이는 작가 김광림이 애초에 의도했던 ‘진실의 부재’에 대한 물음을 가장 극적이게 표현한 장치이며 관객들로 하여금 끝없는 혼란 속으로 빠지게 하는 부분이기도 하다. 궁극적으로 ‘진실이란 무엇인가?’, ‘진실은 존재하는가?’에 대한 물음의 대답은 긍정과 부정의 두 매듭이 복잡하게 얽히고 만다. 이것은 김형사가 파국적 결말에 이르면서 ‘진실’의 부재 인식은 ‘진실은 있으나, 알기 어려운 것’이라는 인식으로 전환된다. 따라서 관객들은 앞에서 이미 언급한 것처럼 ‘진실’과 ‘거짓’이란 양면성과 마주서게 되는 것이다.
또 한가지 주목할 것은 사실적인 대사의 구사와 용의자 역의 1인 4역이라는 설정에 있다. 작가가 보다 사실성을 부여하기 위하여 현장 탐문 조사를 하였고 입체적인 인간상을 구현하기 위해 많은 노력을 한 흔적이 여실히 배어 나온다. 사건의 잔혹성과 선정성은 입담 있는 형사와 미스 김 사이에서 벌어지는 작은 해프닝들로 인해 추리극 고유의 공포를 그 특유의 웃음으로 적절히 승화시킨다.
본 연구자는 이러한 인물 연구를 통하여 실제 무대 위에서 ‘어떻게 보여 줄 것인가’에 대한 고민을 했다. 1인 다역을 잘 소화해 낼 수 있는 문제에 대해 무엇보다 작가와 연출자의 의도를 분명히 이해하면서 나름의 독특한 창조성을 표출해 내려고 하였으며, 관객들로 하여금 연기자와 함께 호흡하고 상호작용 할 수 있는 무대를 꾸며 가기 위하여 보다 내면의 세계를 자연스럽게 담으려고 노력하였다. 따라서 이 작품은 본 연구자에게 있어 관객과의 유대감 속에서 ‘은폐된 진실’을 탐색해 보고자 하는 매개체가 되었다고 할 수 있겠다.
본 연구의 목적은 실제적인 공연 제작 과정과 연출에 대한 연구, 인물과 장면, 무대, 의상 등 여러 가지 연극적 요소들을 통하여 연극의 본질을 탐구하는데 있다. 아울러 《날 보러와요》의 성과를 다시 한 번 검증해 보고 연극을 위한 자극제가 되길 바란다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• Ⅱ. 작품 분석 4
• 1. 작가 및 연출가 연구 4
• 1) 극작가 김광림의 작품 세계 4
• 2) 연출가 김광림의 작품 세계 10
• 2.《날 보러와요》의 작품 분석 13
• 1) 주제 13
• 2) 시․공간적 배경 15
• 3) 장면 분석 17
• 4) 인물 분석 24
• Ⅲ. 작품 형상화의 제문제 27
• 1. 드라마투르기 27
• 2. 역할에의 접근 33
• 1) ‘용의자’ 역할의 특성 33
• 2) 내적 진실의 추구 36
• 3) 외형에서 내면으로의 전환 39
• 3. 무대 형상화의 양상 42
• 1) 장치 42
• 2) 조명 42
• 3) 음악 42
• 4) 의상 43
• Ⅳ. 결론 45