김자림 희곡의 여성인물 연구

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to discuss the dramas of Kim Ja-rim (1926～), the first female dramatist after the liberation of the nation. Specifically, it's attempted to delve into Leeminseon, her first collection of drama, from a viewpoint of the semiotics of drama to find out the aspects of her female characters. There were three categories of female characters in her works. The first was being overwhelmed by reinforced patriarchy and increasingly conscious of others, and another was being swayed by materialism and losing moral integrity. The third was unleashing their needs as a woman and pursuing them.
The findings of the study were as follows:
First, as for 'the realities of patriarchy and growing consciousness of others,' female characters served as a leading dramatic figure, dissenter or cooperator, and they failed to attain their goals and became insane or died at the end, being suppressed by the power of male characters in patriarchal society. Their image of 'femininity' or 'maternity' was damaged, and their lives were under the influence of others. That's the case for Gabo, Liminseon and Donggeoin, which were selected to be reviewed.
The application of the semiotics of drama made this study distinguished from other studies, and this approach made it possible to find that in Gabo, the hero wasn't actually the leading dramatic figure. In Donggeoin, Mrs. Min failed to achieve her goal though she was a cooperator like Ji Yang-ah, and the reason was that she displayed her maternity in a voluntary and selfish manner.
Second, regarding 'the exposure of materialistic values and the loss of morality,' her works that described women's concept of economy in capitalistic society were selected to be reviewed. In this sort of works, the female characters no loner sticked to conventional practices. In Yusan and Gagyageorieui Gogyossi, the female characters had materialistic values that were equal or superior to those of the male characters, though material had long been viewed as the exclusive possession of man. That made them the dissenters of the male characters, but they felt empty or got frustrated because they couldn't acquire what they pursued. In Gagyageorieui Gogyossi, a more contrastive example was provided, as a woman who fell a victim to materialism was portrayed.
Besides, there were distorted filial piety and contempt for human between the lines in those dramas, which were part of irregularities in capitalistic society.
Third, concerning 'the manifestation and realization of women's needs toward men,' the dramas that dealt with those themes looked positive, since they presented a happy ending, unlike the previous works whose female characters were at severe existential risk or failed to achieve what they pursued. Doltaebaram, The Marriage of Gods and Hwadon were selected to be reviewed regarding this category. The female characters in those novels served as a leading dramatic figure and realized their self-achievement by passively being united to the male characters, which showed the writer's moderate and conservative values. In The Marriage of Gods, she introduced a folk drama, instead of realistic one, to be in line with contemporary cultural policy of the nation to discover and preserve cultural heritage. In Hwadon, the end of the female character was tragic, since the way she attained her goal to be combined with the male character wasn't acceptable by contemporary social standard.
Earlier studies established that there was some distance of time between Dolgaebaram and Hwadon in relation to the appearance of femininity, but it's newly found in this study that The Marriage of Gods functioned as a medium that connected the 1960s and 1970s.
Thus, Kim Ja-rim was a realistic dramatist who used different realistic subject matters to keep up with the times. And her works were feminine in that she presented women who pursued self-assertion without just remaining silent in patriarchal society. But there's some limit to her works, as even the female characters who attained their goal and led a happy life were not progressive or independent enough. Instead, they pursued a unity with men in compliance with contemporary social norms or an altruistic female image for men's self-realization, not an active and independent female image through the career.

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 해방 이후 최초의 여성 희곡작가인 김자림(1926～)의 희곡에 대한 논의이다.『이민선』에 나타나는 여성인물의 양상을 연극기호학적인 방법으로 고찰하였다. 전 작품에 나타나는 여성인물의 양상은 첫째, 가부장제의 현실과 타자의식의 강화, 둘째, 물질적 가치관의 표방과 도덕성의 상실, 셋째, 이성을 향한 여성욕구의 발현과 그 실현으로 나누어 볼 수 있다.
이러한 고찰을 통해서 다음과 같은 결과를 얻을 수 있었다. 첫째, ‘가부장제의 현실과 타자의식의 강화’에서는 여성인물들이 극적 주체, 반대자, 협조자로 기능한다. 이들은 가부장제 사회에서 남성인물의 저지나 비수용으로 인해 목적을 성취하지 못하고 광기나 죽음의 결말을 보인다. 여성인물들이 ‘여성’ 또는 ‘모성’ 이미지가 훼손되고 남성중심적 사회에서 밀려나서 주변화되는 현실을 보여준다. <가보>, <이민선>, <동거인>이 검토의 대상이다.
기존 연구와 차별성을 갖는 부분은 연극기호학적인 방법을 통해 <가보>의 경우 주인공과 극적 주체가 분리됨을 밝혔다. <동거인>의 경우 민 부인이 지향아와 같은 협조자로 기능하면서도 목적성취를 이루지 못하고 패배하는 이유가 ‘자의적이고 이기적인 모성의 실천’임을 지적하였다.
둘째, ‘물질적 가치관의 표방과 도덕성의 상실’에서는 여성인물들이 전통적 여성상에서 벗어나 자본주의 사회에서의 경제관념을 드러낸다. <유산>과 <가갸거리의 고 교 씨>에서 여성인물은 남성의 전유물로 여겼던 물질에 대해 남성과 동등하게 또는 남성보다 우월한 물질적 가치관을 보여준다. 그리하여 작품 내에서 남성인물에 대한 반대자로 기능한다. 물질이라는 추구대상을 획득하지 못하고 심리적 허탈감이나 좌절을 당한다. <가갸거리의 고 교 씨>에서는 물질주의에 희생되는 여성인물을 아울러 살펴봄으로써 극명한 대조를 볼 수 있다.
또한 작품의 이면적인 부분을 보면 효사상이 변질된다거나 인간경시의 모습을 보여주어 자본주의 사회의 부조리한 단면을 반영한다.
셋째, ‘이성을 향한 여성욕구의 발현과 그 실현’에서는 앞서 다루었던 여성인물들이 추구대상을 성취하지 못하거나 결말에서 생존적 차원에서 위협을 받은 것과는 달리 여성인물들이 대체로 행복한 결말을 보인다. <돌개바람>, <신들의 결혼>, <화돈>의 세 작품을 다룬다. 작품 내에서 여성인물이 극적 주체가 된다. 여성인물들이 남성과의 결혼이라는 소극적인 자아성취를 보여주어 작가의 온건하고 보수적인 가치관을 엿볼 수 있다.
<신들의 결혼>이 사실주의극에서 민속극으로의 전환한 것은 당시 ‘전통문화의 발굴과 보전’이라는 문화정책을 반영하는 것이다. <화돈>의 경우 남성과의 성적 결합이라는 목적성취를 하고 있으나, 결말이 비극적인 것은 ‘여인’의 진보적 사고가 사회규범적으로 수용될 수 없기 때문이다.
새롭게 밝혀낸 점은 기존 연구에서 여성성 발현이 <돌개바람>과 <화돈> 사이에 시간적 공백이 있다고 한 것에서 벗어나 <신들의 결혼>이 1950년대와 1970년대를 매개하는 작품임을 밝혔다.
이로써 우리는 김자림이 현실적 제재를 차용하여 시대적 요구와 필요에 부응한 현실적인 희곡작가임을 알 수 있다. 또한 가부장제 사회라는 환경 속에서도 침묵하지 않고 자기주장을 밝히는 여성인물을 제시함으로써 여성적 글쓰기(ecriture feminine)를 보여준다. 그러나 희곡내에서 목적을 달성하고 행복한 결말을 맞는 여성인물은 사회규범이 허용하는 범위 내에서 남성과 결혼하거나 남성의 자아실현을 돕는다. 그리하여 김자림의 희곡은 직업을 통한 여성이미지의 제시가 없는 것이 한계라고 할 것이다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구 목적 = 1
• 2. 선행 연구 검토 = 3
• 3. 연구 방법 및 범위 = 5
• Ⅱ. 연극기호학의 이론적 배경 = 9
• Ⅲ. 여성인물의 양상에 대한 연극기호학적 분석 = 18
• 1. 가부장제의 현실과 타자의식의 강화 = 18
• 2. 물질적 가치관의 표방과 도덕성의 상실 = 39
• 3. 이성을 향한 여성욕구의 발현과 그 실현 = 52
• Ⅳ. 여성인물을 통해 본 작가의식 = 69
• Ⅴ. 결론 = 74
• 참고문헌 = 77
• 영문초록 = 80
• 국문초록 = 83